写实油画源自于欧洲的古典传统，几百年来随着社会历史的变化、物质文化的进步和人们审美观念与兴味的改动，它的内涵和方式也在不时地发作变化。20世纪以来，西方写实绘画遭到前卫艺术的应战，面临严峻的形势，引发了我们的探求和思索。

中国油画的根基

　　20世纪初，为寻求救国错误，展开中国的油画事业，爱国青年把目光投向国外，纷繁以公费或自费出洋留学。最早去英美学油画的是李铁夫，冯钢百赴墨西哥皇城国立美术学院学习，之后又赴美国。最早入东京美术学校的是李叔同，随后赴欧美等国学美术的有林风眠、徐悲鸿、刘海粟、颜文樑、潘玉良、庞薰琴等。这一批批赴东、西洋学油画的留学生，在五四运动前后分批回国，投身于新文化、新美术运动，举行画展，开设学校，影响了画坛，改动了美术界的格局，为油画在中国的落地生根作出了积极的贡献。

需要变革

　　革新开放以来，随着中西思潮交流碰撞，中国的油画艺术呈现了新的指向：一是潜心肠向欧洲油画的优秀传统学习，二是向西方现代油画的横向拓展，自创和研讨西方现代主义、后现代主义等流派，拓展艺术视野。中国油画呈现出百花竞放、多元展开的生动局面，写实油画的艺术水平获得了大幅度进步。随着艺术市场的兴起，艺术品价钱和作品流通呈现兴隆现象，促进了中国油画的进一步展开和进步。但是中国艺术品市场起步晚，运营不够成熟，不可避免地呈现一些问题。现今写实油画和一些当代艺术作品中，更可见到大量的运用图片或用图片喷绘加工，以致用所谓的新观念凭空捏造，去取得所谓的震动效应，由于缺乏对生活的逼真体验和对绘画表现力的研讨，只剩下空泛的概念，随着泡沫的破碎，最终必然会被历史淘汰。一些画家脱离理想生活，醉心于在画室里闭门造车，以致雇用枪手代为创作对付市场，自己则签名了之……面对艺术市场这把双刃剑，为了促使中国油画艺术的良性展开，需求我们从国度文化战略角度认真注重和关注，真实寻觅对策。在此我们提出以下几点建议：

　　1.首先要真实体察现代中国的社会生活，对人们生存状态和思想方式变化所带来的新问题具有敏感，必需求在艺术的内容和方式言语方面加强实验与探求，使之与时期展开的新需求相顺应。

　　2.其次我们如何在发挥绘画功用的同时，引入现代审美理念和新的视觉阅历，我们的作品如何顺应当代社会变化和当代人审美变化和肉体需求，使中国油画坚持着新颖的势态和清新的气息。

　　3.中国艺术的当代性必需有中国的肉体文化底蕴。

　　4.中国油画的展开和探求必需把握艺术门类的基本特性。

　　综观中国油画，无论是前些年的作风样式潮，还是近期时兴的飘逸挥洒风，都未能触及到中国社会的深层，缺少与艺术的情缘。在中国油画的展开进程中，我们既要避免成为西方艺术的翻版，又要防止旧的传统的重复，我们要着力寻觅中国油画自己的特征和价值标准。中国油画要自立于世界艺术之林，就应做到艺术和当代社会肉体紧密别离，注重人文肉体的表现。努力于新型油画视觉图像的探求，研讨当代审美情味，新的追求、新的形象，表现中国传统文化新的容颜，这是一个新的课题。只需进步对油画艺术水平的注重和对艺术的深度和品德的追求，使作品具有永世的艺术价值，才干经得起历史的沉淀而获得艺术的长青。