一个美术馆(art museum)的意义,自18世纪在梵蒂冈树立的最早的基督教博物馆以来,历经两百多年的考虑,曾经日臻完备。我们完整能够经过博物馆学,这样的系统性学科,来梳理人类的博物馆或者美术馆的价值意义与将来的可能。
但事物常常并非一陈不变,因此,当我们十分教条地去对待美术馆的前世今生,我们将无法看分明,今天在中国大陆发作的美术馆茂密滋生的现象,以及现象背后的实质,并有效构成新的察看办法与意见。
近日得到一个有关美术馆的人事音讯,中国民营美术馆的首领级人物张子康先生,行将分开今日美术馆馆长的职务。我个人以为,这是一个历史性事情,特别关于中国当代艺术的群体来说。张子康在今日美术馆任馆长一职,历时八年,而正是这八年,中国的当代艺术从一种公开与半公开状态,从体制外的非主流状态,一下越变为主流形态,一大批“像野狗一样生存”的艺术家,成为了万众注目的人物。除了经济杠杆的作用之外,张子康领衔的今日美术馆功不可没。
能够说,中国的美术馆功用谱系中,除了学术研讨与公共空间的艺术品展现之外,还有一层十分隐晦但常常极端重要的政治意义,它是作为某种群体特性的孵化温箱而存在的。这一存在的重要性,以至超出了其学术与公共空间的重要性。美术馆经过这一孵化功用,完成对特定群体的政治身份的合法化转身。这在中国的官办美术馆中,特别明显。而民营的今日美术馆之于中国当代艺术群体,则经过有效应用,并放大这一孵化器特征,有效成为某种民间议会厅性质的场所,它经过各种力气的综合嫁接,完成对某一类群体的政治身份的合法化,并构成相对稳定的新的社会高端群体。
毫无疑问,这可真是一门“大买卖”。
看分明这一点,其实并不难,难在如何超越这一点,让美术馆的空间,特别是当代美术馆的空间,愈加有效的成为各种传统文化的当代化转身的孵化器,而非仅仅为群体与个体的身份转变构筑平台。
这一点,对中国大陆的文化重建与人文重构极端重要。
当代美术馆的定义通常是指私人具有,并以营利为目的之一的商业美术馆。盈利与否,以及如何盈利,常常是一个当代美术馆生存与开展的重点课题,而且在中国美术馆开展相对世界美术馆开展,处于观念落后,生态气氛落后的场面下,特别是并不被体制所关爱,没有更多的政策支持的前提下,因此,像今日美术馆这样的特殊案例,已简直不可复制,它与时期背景、历史机遇、乃至于操盘人的力气与思绪,都有密不可分的关系。
但今天,私人美术馆曾经成为了文化产业中,绕不过去的题材与元素。那么,如何在这样一个特殊的美术馆开展的历史阶段,精确定位并完成一个美术馆的开展纲要,重新定位并找到美术馆在中国文化重建与人文重构的历史重要时期的特殊作用?
我们能够就一个详细的个案来研讨。
在中国的景德镇,往常曾经普遍构成一种陶瓷文化产业的生态形式:由国度相关机构每年认定一批省市级,直至国度级工艺美术职称,俗称“巨匠”职称,参与认定者,则经过这一认定,为本人的产品构成新的定价和营销口碑,取得相关的产值利益。
这终身态链其实与陶瓷文化,乃至于陶瓷艺术的学术性关联不大,由于“巨匠”职称的每年评定,并不具有美术研讨的系统性和连接性,也不具有艺术史论办法的系统性与连接性,总而言之,我们并不是要否认职称的重要性,而是在这里断定“巨匠”职称之于艺术史的不相关联。
从这个角度动身,我们很容易就发现,其真实景德镇,乃至延及全部的工艺美术范畴,缺乏一个更为有效的系统,以明白辨别工艺美术范畴的,所谓工业及手工业产品的艺术化,与艺术的实体产业化之间的学术关系。
我个人以为,这个系统是能够构建起来的,并且,至少在景德镇,也正在构建。这个系统,毫无疑问就是美术馆系统。正是美术馆所存在的孵化器特征的政治意义,必将历史性地重构包括景德镇在内的全部“职称生态系统”,并有效将某一特定文化范畴(在下面,我们仅仅议论陶瓷文化的范畴)中,因历史缘由,遗留下来的单一性评判系统的格局突破。
这一突破的历史意义,不亚于文艺复兴之于中世纪。
可喜的是,在景德镇,政府的相关部门,曾经开端介入到美术馆的开展考虑中来了,我个人愿意去置信,这也正是上层建筑对突破“职称生态系统”的深思启始。
在方案经济时期构成的景德镇十大瓷厂之一的建国瓷厂,往常被大范围地改形成艺术园区。其间,投资方更是破费巨资,打造了一座美术馆——镇当代美术馆。
2012年10月17日, “新锐陶瓷艺术大展” 在镇当代美术馆盛大揭幕,这固然是配合景德镇一年一度瓷博会的活动,但曾经显显露另立一帜的生猛来。这一展览的重要性,以至能够进步到类比当年“星星画展”的重要。
在陶瓷文化几千年的穿透中,特别是景德镇自公元1004年至今的深沉陶瓷文化传统,卒难僭越的历史包袱,让一代一代陶瓷艺术家沉沦于中。在当代人类文化的跨界融合的历史背景下,陶瓷文化的当代性到底从何处表现?陶瓷假如可以作为地道的艺术门类,它将如何顺利停止具有美学价值与史学价值的当代化转身,这是一个明白但艰苦的命题!
在“当代美术”的旗帜下,镇当代美术馆以“新锐陶瓷艺术大展”的维度,展示了美术馆与“职称生态系统”完整不同的价值规范与取向。后者以工艺为准绳,前者以艺术办法为规范。
工艺,所能展示的,以及根据的价值评判规范,是可持续性的、具有一定成熟度的、可以被固化的手艺表现方式;而艺术办法则不是,艺术办法恰恰需求突破可持续性手艺、突破视觉言语的经历,仅仅在资料范畴内,寻觅表达的多样性。艺术办法,追求的是肉体表达的精确性,而非工艺尺度的精确性。
假如镇当代美术馆可以胜利地坚持以陶瓷为主体范畴的、以艺术办法为作品创作灵魂的、选择与展现规范,坚持以陶瓷艺术的美学探究为己任,顽强构建一套属于本人的陶瓷艺术开展文献系统和价值判别体系,那么,能够预见的是,以美术馆为根底的,新的陶瓷价值评判系统,将随着时间的持续与展览机制的不时完善,最终将被树立起来。
关于景德镇来说,关于中国陶瓷文化来说,这将是一场划时期的革新。以艺术家为主体的文化艺术群体,最终将僭越以“巨匠”为主体的工艺美术群体的历史,并引领陶瓷艺术,站上艺术史的大舞台。
这是一个公共艺术空间,在时间上的巨大意义,是中国陶瓷艺术,在新的历史背景下停止自发性文化沿革的反动性起点。